Dogü
Una obra ceremonial que entrelaza iconografía de civilizaciones ancestrales para abrir un portal entre culturas y dimensiones sagradas. La silueta de Shiva, dios de la destrucción y regeneración, se erige como figura central observada por enigmáticos dogū, guardianes de barro del Japón neolítico. En el supramundo, la pirámide de Chichen Itzá se eleva, custodiada por Quetzalcóatl como serpiente celeste, mientras dos axolotl descansan en la base: símbolos de lo anfibio, lo mutable y lo eterno. Esta pieza representa un cruce de planos, donde el hinduismo, el pensamiento mesoamericano y lo japonés convergen dentro de Tlalticpac como un acto de alquimia espiritual y estética.
$5,000.00
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Captura el momento simbólico en que la diosa del viento acepta su fragmentación, abrazando la dualidad y la transformación. En la parte posterior, una serie de símbolos narran con detalle este instante crucial, reflejando la reconciliación con el cambio y la impermanencia. La combinación de esmaltes de hierro, rutilo y cobalto crea texturas y tonalidades que evocan la complejidad espiritual y la profundidad de la mitología de Tlalticpac, haciendo de esta pieza un objeto de meditación y poder.
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Fragmentada, sagrada y eterna: esta escultura representa a Vayú, la diosa del viento y el desierto, justo en el momento de su caída mítica. Una pieza cerámica colosal cargada de simbolismo, esculpida en alta temperatura con hierro y cobalto.
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“Termina” es una interpretación cerámica del mapa y mito del videojuego The Legend of Zelda: Majora’s Mask, reinterpretado en el universo de Tlalticpac. La pieza muestra la luna inminente cayendo al centro del mundo, mientras los cuatro gigantes marchan para detener su cataclismo, simbolizando la lucha contra el fin inevitable. En Tlalticpac, esta narrativa se integra como un mito de la región Vayú, donde el tiempo y el espacio se distorsionan y los guardianes elementales protegen el equilibrio del cosmos. La textura y el color intensos buscan capturar la tensión y el misticismo de esta batalla, uniendo la cultura pop con lo sagrado en un diálogo contemporáneo.
$7,500.00
Surn-Akai, el Viajero de los Mundos, sonríe desde este jarrón ceremonial. Inspirado en Hotei, pero consagrado en Vayú como guardián de los caminos invisibles, su rostro mezcla la alegría con la sombra del misterio. En su espalda, el símbolo de “Atlas” conecta dimensiones. Contenedor de secretos. Protector de almas errantes.
$2,800.00
1 disponibles
Desde las raíces de Yum Kaax, Atlas sostiene el peso de las creencias perdidas. Su rostro fusiona lo maya con la pintura ritual de Shango, recordándonos que los mitos no pertenecen a un solo pueblo. Esta escultura totem es puente entre dos memorias ancestrales. Una ofrenda a la herencia del mundo.
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Esta escultura representa a Tláloc como una ballena voladora sagrada, una deidad híbrida que surca los cielos de Ha’, la región del Agua en Tlalticpac. Su cuerpo lleva símbolos del traje ceremonial del dios mexica: los dientes como tlaloques, los servidores del trueno; las aletas y cola marcadas por el poder del rayo; y en el orificio respiratorio, un emblema del trueno eterno. En la punta del rostro, las fauces del cielo anuncian la llegada de la tormenta, mientras que sus ojos celestes portan el símbolo de las estrellas mexicas, conectando la ballena con el firmamento. “Tlaloc” no solo evoca un dios, sino un ecosistema de significados: un dios-cielo-mar, una entidad anfibia que da vida y castigo desde las alturas.
$3,000.00
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Desde Balam Ku, el guardián del inframundo aguarda con calma ritual. Mictlantecuhtli traspasa los corazones con su nariz de pedernal, alimentándose no del cuerpo, sino del alma. Esta escultura cerámica encarna el juicio final, cuando el fuego purifica lo que fuimos. Un eco sagrado en la oscuridad de Tlalticpac.
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“Pakal” es una interpretación contemporánea del sarcófago del gran gobernante maya K’inich Janaab’ Pakal, trasladada al universo de Tlalticpac. Esta pieza rinde homenaje a la cosmogonía mesoamericana al representar el descenso del alma hacia lo profundo del inframundo, guiada por símbolos cromáticos en rojo, azul y verde. Enmarcada en metal negro, la obra emula un portal ritual: un umbral entre el tiempo mítico y la materia sagrada. Aquí, Pakal no solo es rey, sino viajero estelar y semilla de renacimiento dentro de la narrativa de Ha’, la región del agua.
$5,000.00