Ryno
«Su nombre es Eleneseto y trabaja con la máquina», ese texto está inscrito en el mural, también la fecha del 21 de julio del 2020. Desde esta pieza he estado intentando codificar símbolos integradas en las piezas y con ellas darle formas específicas.
[woosw]
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“Termina” es una interpretación cerámica del mapa y mito del videojuego The Legend of Zelda: Majora’s Mask, reinterpretado en el universo de Tlalticpac. La pieza muestra la luna inminente cayendo al centro del mundo, mientras los cuatro gigantes marchan para detener su cataclismo, simbolizando la lucha contra el fin inevitable. En Tlalticpac, esta narrativa se integra como un mito de la región Vayú, donde el tiempo y el espacio se distorsionan y los guardianes elementales protegen el equilibrio del cosmos. La textura y el color intensos buscan capturar la tensión y el misticismo de esta batalla, uniendo la cultura pop con lo sagrado en un diálogo contemporáneo.
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Desde las raíces de Yum Kaax, Atlas sostiene el peso de las creencias perdidas. Su rostro fusiona lo maya con la pintura ritual de Shango, recordándonos que los mitos no pertenecen a un solo pueblo. Esta escultura totem es puente entre dos memorias ancestrales. Una ofrenda a la herencia del mundo.
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Moloch, el elohim devorador, se sienta con cuchillo y escudo, listo para exigir el sacrificio. Las llamas surgen de su abdomen y la almohada color sangre lo entrona. No representa el mal: encarna el precio de nuestros deseos. Esta escultura cerámica revela el lado oscuro de la fe y la ofrenda.
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Bestia mitológica forjada en los vientos rituales de Vayú, arrodillada en espera del llamado divino. Su cuerpo endurecido aún vibra con la furia de antiguos dioses. Parte del universo Tlalticpac.Inspirada en la figura bíblica de Behemoth, esta escultura mezcla técnica cerámica con acabados automotrices, creando un contraste entre lo ancestral y lo contemporáneo.
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